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Entrevistas y columnas
Jedi Master KC Carlson
por KC Carlson
Dell’s John F. Kennedy Comic Book
El próximo fin de semana (a partir de este escrito el 20 de noviembre del 13) es una confluencia de 50 aniversarios de dos (o tal vez tres) eventos principales de la cultura pop. 22 de noviembre de 63, por supuesto, fue uno de los días más tristes de la historia estadounidense, para aquellos de nosotros vivos en ese momento. El 22 de noviembre es el 50 aniversario del asesinato del presidente John F. Kennedy, un desastre horrible que se ha convertido en una industria artesanal de libros de teoría de la conspiración, películas, programas de televisión, cómics y artículos demasiado asombrosos para creer. (Recuerdo que uno de los niños en mi vecindario tenía una réplica de bancos de monedas de bronce del sitio de asesinato de Dealey Plaza. Aquí es donde ahorró su asignación y monedas callejeras para comprar cómics más tarde). Aquellos de nosotros que estábamos vivos y luego recordamos que el Todo el país esencialmente cerró, se fue a casa y vio los asombrosos eventos del fin de semana (incluido otro asesinato dos días después) en la televisión.
Aproximadamente cuatro semanas después, Action Comics #309 estaba programado para llegar a Comic Racks, con una historia de mal tiempo que presenta al presidente Kennedy ayudando a Superman a salvaguardar su identidad secreta. En aquellos días, los cómics se prepararon hasta ahora antes de la publicación (a diferencia de hoy) que este problema ya estaba en la tubería de distribución y no se pudo recordar. Más tarde, DC canceló otra historia de Kennedy/Superman que promociona el Consejo del Presidente de Kennedy sobre Física Física, pero el presidente Lyndon Johnson insistió en que parecía un tributo a Kennedy. Se ejecutó en Superman #170 en 1964, con una explicación sobre la historia.
¿MÉDICO QUE?
Doctor Who Weekly #1
La mayoría de los estadounidenses no se dieron cuenta hasta años (o décadas) más tarde, pero el día después del tiroteo de Kennedy (23 de noviembre de 63) fue el debut de Doctor Who en la BBC. Originalmente pretendía como un espectáculo infantil, la historia de un viajero de tiempo entre caídas era mucho más popular cuando presentaba monstruos, particularmente el Daleks casi como bien conocido como el título, y el programa se convirtió en un fenómeno mundial una vez fue exportado en todo el mundo.
Doctor Who se mostró en los Estados Unidos a partir de la década de 1970, principalmente en las estaciones de PBS, y se convirtió en un favorito de culto de los fanáticos de la ciencia ficción, ya que el personaje se regeneró a través de siete actores y una gran cantidad de compañeras (a menudo atractivas). Relanzado en 2005 con una escritura y actuación mucho más modernas (así como una buena cantidad de romance previamente forbido), el programa ha ganado una nueva elegancia y una audiencia creciente. Mucho más popular que nunca, tiene una gran audiencia mundial. Este fin de semana, hay una serie de nuevos programas y retrospectivas de Doctor Who para honrar el 50 aniversario y obtener una vista previa del tan esperado especial de Navidad de Doctor Who 2013 (transmitido el día de Navidad).
Marvel ’Doctor Who #1. Portada de Dave Gibbons.
Por supuesto, Doctor Who tiene una larga historia de apariciones en cómics en el Reino Unido, funcionando debido a la década de 1960 (aunque las primeras historias han desafiado la continuidad reconocida). A partir de 1979, Marvel UK publicó Doctor Who Monthly (más tarde semanal), y algunas historias fueron reimpresas por Marvel Comics en América. Estos presentan varios creadores cómicos significativos, incluidos Alan Moore, Dave Gibbons, Mike McMahon y John Ridgeway. Recientemente, IDW ha publicado New US Doctor Who, aunque su licencia expira a fines de este año.
El público de televisión este fin de semana será difícil encontrar programas que no sean asesinatos, tardías, teorías de balas individuales, Daleks, la Comisión Warren o Cybermen.
¡Si, si, si!
El clásico con la portada de los Beatles.
Un tercer fenómeno importante de la cultura pop se asocia con los dos anteriores, pero debido a una historia internacional de larga data, es difícil determinar una fecha de inicio. 22 de noviembre de 63 es la fecha de lanzamiento británica para el segundo álbum de los Beatles, con los Beatles (y su muy impregnada portada del álbum), y Beatlemania ya estaba en plena floración en Inglaterra (el país de origen de los Beatles) en 1963. No tan Mucho en Estados Unidos, sin embargo. Al menos no todavía.
Eso sucedería el 9 de febrero del 64, cuando los Beatles aparecieron por primera vez en el Show de Ed Sullivan (que fue visto por tan numerosas personas que hubo rumores, mucho más probablemente leyendas urbanas, que las tasas de criminalidad en realidad disminuyeron durante una hora). La gente estaba preparada para verlos, ya que su música finalmente comenzó a ser lanzada como singles en los Estados Unidos.
El cómic de los Dell’s The Beatles.
2013 es el 50 aniversario de la “llegada” de los Beatles en Inglaterra, y 2014 contará con numerosos 50 aniversarios de Beatle-Y en Estados Unidos. Debido a que la cultura pop no es más que gregaria, los Beatles también están asociados con el asesinato de Kennedy: sus perspectivas soleadas y canciones de amapola aparentemente sacaron a Estados Unidos de su desacuerdo de asesinato, según editores y comentaristas en días de noticias lentas en el día, y médico que. El doctor y el thLos Beatles tienen varias conexiones ficticias y una real. Un episodio de Doctor Who (la primera parte de “The Chase”) tiene el único metraje existente conocido de una actuación de la BBC Beatles de “Ticket to Ride”, que irónicamente se perdió en una purga de video por parte de la BBC. (Irónicamente, porque la BBC también purgó numerosos episodios tempranos de Doctor Who, algunos de los cuales aún faltan).
Algunas de sus series de cómics favoritas tienen ahora 50 años
Avengers #1
Marvel Comics tuvo algunos de sus lanzamientos más importantes durante esta época, incluidos Avengers #1 y X-Men #1 en 1963 (posiblemente en el mismo día, 2 de julio 63), y esos títulos ahora celebran sus 50 aniversarios. El Capitán América original regresó solo seis meses después (3 de enero de 64) en las páginas de Avengers #4, y Daredevil #1 debutó solo un mes después de eso (el 4 de febrero 64, aunque algunos dicen que esto originalmente se planeó debutar meses antes, con los X-Men, pero se retrasó cuando el artista Bill Everett fue comprometido con el trabajo). Cap finalmente se convirtió en su propia característica en Tales of Spteus (compartiendo el título con Iron Man) y obtuvo su propio libro en 1968. Las cuatro características han sido éxitos a largo plazo (con algo de reflujo y flujo) para Marvel desde entonces.
Batman nuevo
Detective Comics #327, el primer número con el nuevo Batman.
El 26 de marzo de 64 fue el día en que los numerosos fanáticos de Batman (y los ejecutivos de DC) habían estado esperando años: tanto Batman como los cómics de detectives se trasladaron de Jack Schiff al editor favorito de los fanáticos, Julius Schwartz. Schwartz (y DC Management) querían grandes cambios, incluidos nuevos talentos creativos y la eliminación de algunos de los controles del desarrollador Bob Kane de los personajes que él (co-) creó. El primer “nuevo aspecto” Batman Comic (Detective Comics #327) salió a la venta el 26 de marzo de 64, exactamente 300 números después del debut del personaje.
Esta portada de Batman #162 apareció el mismo mes que Avengers #4 y dos números antes del primer número de Batman. ¿Ahora entiendes por qué Batman tuvo que cambiar?
Después de que el código de los cómics se inició en la década de 1950 (y DC Comics fue un gran defensor), Batman perdió gran parte del misterio y la oscuridad de sus orígenes de “Criatura de la noche”. Schiff desconcertó perezosamente al personaje a ser la imitación de Superman de un hombre pobre, hasta la “familia” de los personajes de Batman, incluidos personajes femeninos mal definidos, imps y perros, al igual que la “familia” de los títulos de Mort Weisinger, que fue exitoso porque Superman fue Un personaje basado en la ciencia ficción, fantasioso y amigable para los niños, 180 grados de la interpretación original de Batman. Además de los dispositivos en su cinturón de servicios públicos, Batman nunca fue ciencia ficción, y nunca trabajó realmente en el viaje en el tiempo y las aventuras interplanetarias de la era de Schiff, aunque en comparación con algunos de los cuentos de Batman absolutamente extraños (¡Zebra Batman! ¡Bat-boy!) Por venir, las tiendas basadas en SF a menudo eran obras maestras en comparación. (Grant Morrison finalmente nos recordó eso. Ver Batman: The Black Casebook TPB para reimpresiones de las mejores historias de Batman de esta época, según lo seleccionado por Morrison).
Schwartz y sus nuevos talentos de Batman (incluido el artista Carmine Infantino y los escritores Gardner Fox y John Broome) tenían algo de trabajo que hacer. No podían simplemente convertir al Batman en un oscuro vengador de la noche debido al código de los cómics (aunque esto eventualmente sucedería mucho más tarde), por lo que este período nuevo se convirtió en la era del detective Darknight, con énfasis en los personajes Usando su inteligencia para resolver crímenes y derrotar a los enemigos.
Desafortunadamente, el debut del programa de televisión de Batman poco después del bate-reboot, y la insistencia de la gerencia de DC en imitar su tontería tanto como sea posible, descarriló el nuevo aspecto antes de que pudiera afianzarse por completo, haciendo que los libros de murciélagos de las lecturas muy esquizofrénicas de la década de 1960.
Sin embargo, las cosas mejorarían, ya que Denny O’Neil, Neal Adams y otros lograron traer “atmósfera” al personaje a fines de la década de 1960, y finalmente devolvió algunos de los elementos más oscuros del Batman original de la década de 1930. (Y en este momento) eliminarían para siempre).
Más 50º
SOLDADO AMERICANO. José
También cumpliendo 50 años pronto: Hasbro Toys ‘G.I. Figura de acción de Joe. Reproducción instantánea, creada por el director de CBS, Tony Verna, y se usó por primera vez en el juego del ejército de 1963, que revolucionó la televisión deportiva. El programa de juegos de televisión Jeopardy, creado por Merv Griffin y presentado por Art Fleming.
Póster de película de radio pirata
Mi acto favorito de desobediencia civil también tiene 50 años: la radio pirata del Reino Unido, que comenzó el 29 de marzo de 64, cuando Radio Caroline comenzó a transmitir música de rock and roll sin parar a Inglaterra y más allá de un barco anclado a las afueras de las aguas territoriales del Reino Unido . (La Radio BBC firmemente controlada solo tocaba música de rock/pop un par de horas por semana). Una película de 2009 llamada Pirate Radio (el barco que sacudió en el Reino Unido) no tuvo éxito financieramente, pero ahora es un clásico de culto. Escrito y dirigido por Richard Curtis (amor en realidad, Blackadder), la película presenta un elenco excéntrico y en su mayoría británico (Philip SeymourHoffman es el destacado estadounidense) y una sobresaliente banda sonora de rock/pop. La historia está un poco ficticia en la película, pero lo obtendrás en esta escandalosa porción de la historia de la música pop.
Nicolas Cage
Y finalmente, el fanático de los cómics de celebridades, Nicolas Cage, cumple 50 años el 7 de enero de 2014. ¡Cumpleaños complacidos, Nic!
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Strange Tales #130. ¿Se vuelve mejor que la cosa en una peluca de los Beatles?
KC Carlson SEZ: Para muchas más conexiones locas entre los cómics y los Beatles, aparece en esta entrega de Dial B para el blog para un excelente resumen de portadas inspiradas en Beatles, así como los orígenes del swing de DC Comics con Scooter, una serie de cómics inspirada, en parte, por los Fab Four. ADVERTENCIA: El blog puede tocar la música de los Beatles a medida que se sube.
Westfield Comics no es responsable de las cosas tontas que dice KC. Especialmente esa cosa que realmente te irritó.
Cubiertas de cómics clásicas de la base de datos de Grand Comics.